大提琴调音的步骤方法与演奏技巧
乐器的调音非常重要，如果琴弦的音没有调准，长期练习就会导致耳音不准。今天学习小越老师为大家带来大提琴调音的步骤方法，希望能够帮到大家。
大提琴调音的步骤
1、准备好调音器，也可在手机上下载软件
2、音阶，相对应的字母为CDEFGAB
大提琴四根琴弦由细到粗的字母顺序是ADGC调每根琴弦时调音器上也要显示同样字母。例如1弦，代表字母为A，在调音器上也要显示为A。
3、试着拉动琴弦，若调音器上显示为G，G音要比A音低，就需要拧紧琴弦，让音变高，直到显示为A。如果指针在A的一侧徘徊，说明已经很接近正确音了，可以去拧拉弦板上的黑色旋钮，松代表音变低相反，拧紧会让音变高，直到调音器上显示为A，指针在正中间并且亮绿灯，这根琴弦就算初步调好了
注意:拧紧琴弦时要一点点拧，不要拧得太多，用力过猛，这样会导致琴弦崩断。
4、用同样方法可以调其它三根琴弦，调音器上的字母分别是DGC
5、四根琴弦全部调整完后，需要我们重新检查一遍，如果发现某根琴弦发生变化，不准时，需要用刚才同样的方法，微微调整。这样调音才算完成。
大提琴调音技巧
首先调准A音，把A弦调准后，再依次调DGC就行了。我觉得C比较难调，因为音低，频率不好把握。
调音器对于低音和高音的调弦是有误差的，因为人耳的听力关系。
大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满。
具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有"音乐贵妇"之称。它也是非常为人们所喜爱的独奏乐器。
怎样正确的拉弓和换弓
初学阶段，左手与右手必须分开各自练习，有了一定的控制能力以后，方可两手配合，所以较好步是先学习持弓。
步骤是:先用左手持弓杆中间，弓毛平放在琴码和指板中间，下垂右臂和右手，手自然放松，呈半圆状，好比手心里握住一个圆东西一样。
然后，从时关节开始提起右下譬，手一直是下垂的，指腕充分放松，弯拢拇指，拇指尖右侧贴住弓杆与马尾槽的接合处。
食指较好关节搭在弓杆包有银丝的地方;小指放在马尾槽间、较好关节搭在弓杆上，无名指的较好二关节围着马尾槽和弓杆，指尖与包有银环处相接触中指的较好二关节也围着弓杆，指尖搭在弓毛和银环之间。
拇指尖一部分放在弓根的凸出外，一部分靠在弓杆上，作为持弓的支点。
食指和小指在两旁梢加压力使弓子保持平衡，手成孤型，各个手指间有一定的距离，而不是完全靠拢的，手的力量好比轻轻地拿起东西，这种握弓要求手臂到手指都要放松。
如果握弓太紧，不但发不出好音色，反而造成僵硬，持弓与琴弦保持-的垂直，初学者拉较短的中弓，免去手紧张和僵硬。要强调的是握弓时拇指必须保持弯曲，这是应遵守的规则。
1. 握弓训练
较好步用左手将弓竖起来，在中弓部位垂直拿好，弓毛朝手心。
然后加上右手，手指稍分开，十分放松。拇指与中指对，稍靠无名指。
弓杆勿超过食指的第二关节。
第二步放掉左手，让右手单独握弓并活动手腕，注意弓子仍垂直，体会弓本身的重量并给予起码的握力。手指关节勿直。
第三步左手帮助拿弓，用中弓部位将弓子放在弦上，右手保持前一步的姿势和握力，拉中速分弓。
运弓时姿势和握力勿变。
2. 手指的灵活和力的转换
拉长弓在弓跟时，手指垂直，小指和拇指较弯曲食指较直。在运弓过程中，随着手臂各关节的伸展，拇指、小指与无名指亦逐渐伸展，而食指将逐步弯曲，注意“力”的转换。
至弓尖时拇指往上托，整个手略朝琴身方向倾斜，肘勿直，腕勿太凹，整个手臂没有死角。从弓尖至弓跟时，以手带动，肩勿用力，手指逐步还原。
右手技巧的演奏方法
连弓是用一弓连续演奏两个以上的音，要求奏出均匀，连贯的效果。
在演奏连弓时，应注意弓子的分配和弓压、弓速配合的关系。要使音符连接的紧密，注意演奏连弓时右手手臂肘、腕都要保持松弛，弓段分配均匀，不要抽弓。
碎弓是大提琴右手奏震音的一种方法。(可以说是较短促的分弓，但奏法和分弓却不同)。碎弓是靠手腕灵活而有节奏地抖动，很轻的碎弓还可以仅用手指局部做动作。
要注意演奏碎弓时，其他的关节一定要保持放松状态，尤其时关节。
碎弓基本上是在中弓或弓尖附近，原则上不用弓跟部位，有时在奉音头时加重音，是靠食指同时加一点儿弓压，就可以奏出重音来。
顿弓又称断弓，是演奏顿音的一种弓法。顿弓分为分奏顿弓、连顿弓、重顿弓几种。
分奏顿弓是用弓毛即加弓压，使之出现重音，然后把手放松，用腕、手臂放松时的甩力，把弓子送到一个部位后立即停住，这就成了顿音。
分奏顿音的弓位比较自由，但是在弓尖却比较难做到。顿弓每个音之间虽然有停顿，但弓子不离弦，弓段要短，结实有力。
连顿弓是一弓连奏几个顿音。运弓原理大致上和分奏顿弓一样。手腕动作和控制跳弓基本相似，但手腕动作要小一些、平一些。
连奏顿弓用上弓演奏比较容易掌握。
重音顿弓是用较长弓段的分奉顿弓，弓位从中弓开始，弓速要快，运行到中上弓靠近弓尖的部位停住。注意不要压弓子，要靠加速弓速。
跳弓是大提琴右手技巧中较重要的一项。跳弓基本上有两种:一种是“有控制的”或“慢”跳弓。
在这种跳弓中，每一次跳动的起落须用三、四指贴着马屋槽进行控制。跳弓在演泰中应用得相当广泛。演奏这种跳弓，弓子像是悬在弦上上臂来回运行的过程中，由手腕和手将弓抛向琴弦。
在弓第二次跳起后，用三、四指贴住马尾槽进行控制，使弓悬在琴弦上方，直至运功方向改变，然后又将弓抛向琴弦上。
抛弓的动作必须在每次用弓位的中点，注意不是在换弓时开始。这两种动作是水平动作和垂直动作的结合。
在通常演奏中，运用控制跳弓的较有利的位置，是在弓杆平衡点附近，(即从马尾槽算起到弓尖的三分-长度的地方)。
建议做一个很好的预习方法:尽量放松下臂，让手腕很自然地按着八分音符的节奏，用弓尖部分连续地将弓抛击琴弦，但不要来回拉动。
在取得弓子跳动的感觉后，可以用上下弓来回练习。跳弓的位置逐步移向弓子的平衡点，(这时弓的弹跳不如原来那样高)。
弓子能反跳的原因是弓杆本身弯翘，并且弓毛富有弹性。另一种跳弓是"自然"或"快"跳弓，这种跳弓是利用弓子本身的弹性来跳动。
这种弓法的肌肉控制和机理与上一种弓法有所不同，弓子的回跳不是在两次拉弓之间用手来“控制”，而是靠弓子本身的弹性来实现，手的来回动作要快速，使弓子不至于在改变方向之前落回到弦上。
初步练习这种跳弓用中弓开始，或稍常后一些，用慢速少量的弓，并且要相当结实但要放松地将全部弓毛贴在弦上(开始时用分弓在空弦上)。
当拉六个十六分音符一组时，每组的较好个音必须拉出重音。
不要让弓跳起，并逐渐增加弓速，直至达到很快的速度，然后减轻手指对弓杆的压力，在下弓的重音上将手轻轻一仍使弓跳起来。在每次拉下弓时，都使用食指加压来维持这种快速跳弓。
手继续不断地来回动作，是使弓子弹跳的原动力。但是弓杆切不可前后摇摆，否则会阻碍弓的弹跳，使快速跳弓无法实现。所以手指和腕应该非常柔顺和放松。